La digitalización y tokenización de los activos han aumentado en popularidad en los últimos años gracias a la adopción exponencial de la tecnología blockchain. Los NFTs son tokens digitales únicos que representan un activo específico como una obra de arte, un inmueble o un archivo de música.
La música, como industria, ha sido una de las más afectadas por esta revolución digital, y la tokenización de activos, incluyendo los tokens no fungibles (NFTs), está demostrando ser una forma eficaz de combatir los problemas que enfrenta la industria, como puede ser el caso de la piratería.
Con NFTs, los artistas tienen la capacidad de hacer “Token gating” a ciertos lanzamientos de canciones, álbumes o playlists, limitando el acceso únicamente a aquellos que tengan su NFT (En algunos casos esto se puede aplicar también con tokens fungibles). Estos tokens se pueden comprar y vender en plataformas como Opensea, Nifty Gateway o Blur, entre otras.
Por otro lado, la tokenización también permite a los músicos generar nuevas vías de ingresos, recaudando fondos de forma adelantada para su siguiente proyecto, álbumes o giras que pueda hacer en el futuro, royalties programados mediante contratos inteligentes con los propietarios de sus NFT y productoras o discográficas, asegurando que cada parte reciba el valor que genera de forma preestablecida e inmutable a menos que se cambie bajo votación y acuerdo con todas las partes. A su vez otorgando acceso a utilidades como contenido exclusivo, experiencias en vivo y otros beneficios que estrechan la conexión con el artista.
Los artistas podrían vender sus canciones en forma de tokens unitarios (canción en formato NFT), pero este modelo teniendo en cuenta la comodidad y uso de plataformas de streaming y suscripción que tenemos hoy en día ha demostrado no ser un modelo exitoso en la industria, por eso un modelo de NFTs que replique un modelo de suscripción para cada artista tiene más sentido.
La industria de la música ha sido criticada por su falta de transparencia en cuanto a la forma en que se distribuyen los ingresos y se pagan los royalties a los artistas.
Con la tecnología blockchain sobre la cual nacen los NFTs, se puede garantizar la propiedad y autenticidad del activo en cuestión, ofreciendo así una serie de ventajas y mejoras innovadoras, tanto para los artistas como para sus fans. Los NFTs, al ser tokens únicos y rastreables, aseguran que los ingresos se distribuyan a todas las partes de manera justa y transparente.
En resumen, la tokenización de activos ofrece una serie de ventajas y nuevos modelos de negocio para la industria musical que no pueden ser ignorados. Spotify anunció recientemente que activará pronto la funcionalidad de “Token gating” en su aplicación.
Veremos varios ejemplos de cómo la tokenización de activos y los NFTs se están aplicando en la industria musical en la actualidad.
Warp Sound
- Una colección NFT de 9.999 piezas almacenada en la blockchain de Ethereum
- Un híbrido de arte generativo PFP + música compuesta por IA acuñada en la blockchain de Ethereum.
- Hicieron una venta completa de mint que a precio actual equivale a $1,319,868
- Su colección ha tenido un volumen total de $10,256,346.81, siendo un 5% de esto ingresos adicionales en formato royalties, lo cual equivale a $512,817
Artistas que ya están apostando por la tokenización de la música
Grimes (Pop)
- Vendió una colección de arte digital (música) como NFTs
- La artista Grimes vendió una colección de arte digital como NFTs en febrero de 2021 generando $5.8M.
- La colección incluía dibujos y animaciones de la artista, y los fans podían comprar el NFT a través de la plataforma Nifty Gateway.
- La venta fue un éxito y demuestra el potencial de los NFTs como una forma de monetización de arte digital.
Torrey Lanes (Rap)
- Lanzó su NFT en colaboración con Bondly Finance (una plataforma DeFi)
- Los NFTs otorgaban al propietario acceso exclusivo al nuevo álbum de Torrey Lanes y una ‘quedada virtual’ con el artista
- Un supply de 1.000 NFTs por $1.000 cada uno, que se vendieron en cuestión de minutos, generando $1M.
Timbaland (Rap, Productor)
- Lanzó su proyecto de NFTs llamado “Timbaland World” en colaboración con la plataforma Opensea. Estos NFTs daban acceso a la siguiente fase para participar en su metaverso (timbo.land) y en eventos exclusivos.
- Generó más de $2M
- Sacó una marca de entretenimiento llamada Ape-In Productions (AIP), basada en Bored Ape Yacht Club NFT’s. La idea es crear una plataforma en la que determinados Bored Apes puedan publicar música y otros contenidos en formato NFT.
- La propiedad de estos NFT dará acceso a otras experiencias exclusivas en el universo Bored Ape, como conciertos animados y sesiones de estudio virtuales.
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